Répertoire des 19 groupes en vitrine :
Tire le Coyote, David Cimon, Brun Citron, Who are you – Tracteur Jack, Lake of Stew, Zephyr Artillerie – Millimetrik, Cougarettes, Random Recipe, Oromocto Diamond – Michèle O., Hôtel Morphée, Mark Bérubé and The Few, Cindy Doire – Collin Moore, Sound of Sea Animals, Mille Monarques, Silly Kissers.
Samedi 13 février
Tire le coyote
Tire le coyote, c’est le projet solo du chanteur et guitariste Benoît Pinette, membre fondateur du défunt groupe Fonojône. Résolument folk et ancrée dans une démarche artistique très personnelle, cette initiative s’inscrit en droite ligne avec les influences de celui-ci; un projet d’écriture raffiné qui a pris le temps de mûrir et de s’exprimer dans un cadre musical intimiste. Entrez dans l’univers de tire le coyote. Il laisse toujours ses traces…
Tire Le Coyote tirelecoyote@yahoo.com
David Cimon
Compositeur de chansons et homme-orchestre, c’est par l’assemblage de sons d’amplis saturés, d’effets bigarrés et d’instruments acoustiques qu’il bricole ses chansons fuzzées. Ses textes, qui jasent tantôt de la grisaille de notre époque, tantôt de ce qui colore le quotidien, sont parfois sombres, parfois drôles, parfois les deux. C’est en solo, principalement outillé de sa guitare électrique et d’une fraction de batterie, qu’il livre sa poésie singulière sur fond de guitares bipolaires.
David Cimon cimon.david@gmail.com
Brun Citron
Armé d’un ukulélé, Brun Citron égratigne la chanson folk francophone avec son passé capitonné de punk, de hardcore et de métal. Il gribouille des textes naïfs et déplacés, accompagnés d’une musique dynamique aux structures épurées, le tout pour véhiculer sa perception de l’amour et des relations interpersonnelles. Le dénouement prend la forme de petites ritournelles intenses, cursives et abruptes, qui ont pour mission de déstabiliser l’auditeur, de le choquer et de lui démontrer que ce n’est pas juste le beau …qui est beau.
Brun Citron jonathan.boisvert@live.ca
Who are you
Who are you est un trio né, en octobre 2007, de l’union de deux ex-membres d’Uberko, Josué Beaucage (voix, piano, claviers, basse) Simon Pedneault (guitares, lapsteel, basse, voix) et de Dominic Fournier (batterie, voix, percussions) ex-batteur de La Chambre. Les compositions originales du groupe prennent la forme d’un rock impressionniste contrasté, ambiant et parfois mélancolique teinté de folk et d’électro qui fait planer avec des textures riches, des mélodies prenantes sur des textes souvent très imagés. L’engouement grandissant du public, des médias et de l’industrie confirme Who are you comme un groupe émergent à surveiller et comme nouveau venu sur la scène musicale du Québec.
Who Are You whoareyou@sympatico.ca
Dimanche 14 février
Tracteur Jack
Formé en tant que duo en 2004 à Gatineau, le quatuor Tracteur Jack est reconnu pour son caractère irrévérencieux et sa musique tranchante, mélangeant sarcasme et ironie dans un enchevêtrement musical cinglant et ambitieux. Son non-conformisme se traduit sur scène par un panachage musical et humoristique disjoncté : solos fébriles, poésie audacieuse et humour narquois en sont la preuve à l’appui. Tracteur Jack évolue dans un univers musical cinématographique, partagé entre le côté sombre de Johnny Cash, l’oeuvre débridée de Sergio Leone et l’impertinence sympathique de Brassens. Leurs pièces rappellent tantôt la chanson québécoise sur trame camembert-baguette, tantôt les débuts nébuleux du rock joués au beau milieu de Montréal. Le tout est coulé dans un style pop acoustique, avec un joli fini en bois franc.
Tracteur Jack info@tracteurjack.com
Lake of Stew
Lake of Stew est un sextuor acoustique de Montréal qui propage des ondes positives depuis plus de 8 ans. Non, il n’est pas ici question d’un collectif post-hippie à tangente world, mais plutôt d’un groupe qui joue ses propres compositions, et ça va des valses aux chansons à répondre, en passant par les boogies et les barnburners (la version anglo de «faire chauffer la cabane, disons.) Bien qu’influencé par la musique old time traditionnelle, leur propos est on ne peut plus actuel, avec des chansons qui parlent autant de graffitis que d’une rencontre avec le Dalaï Lama, en passant par prendre l’autobus pour aller à l’école ou le système de santé, les tartes et la ville de Châteauguay.
Lake of Stew michael@daretocarerecords.com
Zephyr Artillerie
Chants d’amour et de travail, rock, reels, complaintes cryptico-western, une verve punk qui sait parler hockey, polka, oui, et l’inverse, name it. Zéphyr Artillerie, c’est six musiciens qui se rencontrent pour jouer les musiques du Québec. Leurs propres chansons avant tout, mais aussi celles des oubliés et des anonymes qui les ont précédés. Tout ça brassé par des influences provenant des pratiques musicales diverses des membres de ce bel orchestre: folk, improvisation, rock expérimental, musique traditionnelle et savante. À côté de nombreux projets musicaux évoluant dans ces univers parallèles, Zéphyr Artillerie, fruit du ménage entre le hook universel et la saveur locale, résume musicalement ce qu’est la québécitude en Amérique du Nord.
Zephyr Artillerie zephyrartillerie@gmail.com
Lundi 15 février
Millimétrik
Millimetrik, alias Pascal Asselin, livre des pièces à la base électronique qui scintillent à la manière du classique avec un clin d’oeil au hip-hop et au shoegazing. Présent dans le paysage musical québécois depuis plus d’une dizaine d’années, il a d’abord été batteur pour le duo Glider et le groupe Below the Sea pour ensuite se concentrer sur la musique électronique. Alors que beaucoup misent sur le factice des structures habituelles de l’électronique, les allégories mystérieuses et rassurantes de Millimetrik provoquent les consciences et défient tous les curieux, par son approche à la fois simple et minutieuse.
Millimetrik productions572@yahoo.com
Cougarettes
Cougarettes
Random Recipe
INGRÉDIENTS:
- 1 Chanteuse/Guitariste
- 1 Rappeuse/Beatbox
- 2 Musiciens touche-à-tout
- 1 Bouquet de mots frais, hâchés finement
- 1 Douzaine de tranches d’expérience
- 1 Livre de beat
- 1 Sachet d’anglais, de français et d’espagnol ou d’italien (au goût)
- Un paquet de napkins pour l’écriture des raps et des pacings
- Une pincée de bruits
- 1 Soupçon de broche-à-foin
- 1 Mélange de styles
- 2 Cuillerées à thé de bling
Random Recipe aj@opakmedia.com
Oromocto Diamond
Après un pèlerinage intense dans la petite ville d’Oromocto en juillet 2008, Sam Murdock (Lesbo Vrouven) et Pascal Asselin (Millimetrik) ont eu une vision. Une histoire révolutionnaire de météorite et de fin du monde racontée sur cinq disques à paraître en 18 mois à partir de juin 2009. Ils se sont donc isolés au Bunker D’Auteuil avec leurs complices, dont Jane Ehrhardt aux claviers, pour enregistrer Le choc du futur. Il aura comme suite Le choc d’Oromocto ainsi que Le choc des diamants, accompagnés de Collision Course et Deep Water, deux 45 tours de couleurs. Le visuel cristallin qui sied parfaitement au projet a été confectionné avec brio par YO RODEO d’Halifax. Une vision passionnante qui promet de changer le monde.
Oromocto Diamond productions572@yahoo.com
Mardi 16 février
Michèle O
Pas de doute qu’il y a la fille qui joue de la guitare et qui chante. C’est toujours elle, d’ailleurs, qui pond les textes et qui bricole les mélodies. En revanche, le projet « Michèle O. » se résume infiniment plus à un son qu’à une simple fille. Disons plutôt qu’il s’agit de l’irrésistible univers musical de la fille et qu’elle promène ce son particulier, frais et drôlement accrocheur depuis maintenant deux ans.
Michèle O. michele.ouellette@hotmail.com
Hôtel Morphée
Hôtel Morphée est une formation d’une étonnante maturité et d’une rafraîchissante audace que révèlent ces premiers enregistrements. Le jeune quintette continu d’explorer un rock lyrique qui recherche toujours le juste compromis entre son amour de la pop accrocheuse et du classique contemporain. La grande expérience scénique des musiciens et le métier qui rentre rapidement leur permettent de déployer leur virtuosité avec une nouvelle assurance. C’est toutefois le désir des cinq musiciens de s’effacer derrière leur musique et de s’y livrer en toute honnêteté qui fait de leur spectacle un événement qu’on souhaite revivre, comme en témoigne un public fidèle qui grandit sans cesse.
Hôtel Morphée hotelmorphee@ymail.com
Mark Bérubé and the Few
Originaire de la côte ouest du Canada mais maintenant installé à Montréal, Mark Berube s’entoure de nouveaux complices (The Few) pour nous présenter un quatrième album, What the Boat Gave the River, où s’y marient judicieusement les antécédents roots des premiers temps à la pop harmonieuse et riche en cordes des plus récents efforts. Musicien chevronné et dont l’étendue du talent se déploie en concert, Mark Berube vous charmera du haut de ses harmonies accrocheuses.
Mark Berube and The Few mathieu@bonsound.com
Cindy Doire
Cette jeune artiste à la voix riche et unique, crée des mélodies oniriques et émouvantes qui vous charment tout en douceur. Son folk aux inflexions de jazz évoque les anciens cabarets feutrés, les lumières tamisées et la nostalgie des confidences chuchotées. Naturelle, authentique et guitare à la main, l’artiste chante les notes de son quotidien, la poésie des intérieurs humains et la beauté du moment présent. Dotée d’un charme naturel indéniable, Cindy réussit tant sur scène que sur disque à nous démontrer une confiance inébranlable en son œuvre. Son premier opus, La Vie en Bleu a obtenu un succès critique enviable et lui a permis de remporter le prix Meilleure Découverte au Gala des Prix Trille Or.
Cindy Doire cindydoire@gmail.com
Mercredi 17 février
Colin Moore
Colin Moore est un auteur-compositeur interprète montréalais. Bien que de nouveau joueur dans la scène folk-rock, il a su rapidement attirer l’attention autant des fans que du milieu de l’industrie. Avec l’aide de son ami, le réalisateur et guitariste Ryan Battistuzzi (Malajube, Yesterday’s Ring …) et d’un groupe de vieux pros, Colin Moore se fera assurément remarquer cette année avec la sortie de son premier album « Leaving Home » sur l’étiquette Indica.
Colin Moore hugo@lecurie.ca
Sound of sea Animals
The Sound of Sea Animals est le projet d’un seul homme, Etienne Chan Kane. Sa musique fait écho aux courants musicaux les plus influents d’hier à aujourd’hui, tandis que guitares pop et choeurs vaporeux s’imprègnent de paysages cinématographiques. S’inspirant des images psychédéliques tirés des vieux westerns spaghettis, The Sound of Sea Animals présente enfin son hypnotique premier album Fractions of Fictions.
The Sound of Sea Animals mer@bonsound.com
Mille Monarques
Mettant de l’avant des ambiances romantiques, grésillantes, étranges, orgasmiques, intemporelles, familières comme de vieux rêves, inconnues comme des angoisses, le son éclectique de Mille Monarques se distingue par l’heureux mariage de modernisme et de nostalgie (puisant dans les technologies primitives des années 70-80 jusque dans l’esprit baroque) qui se vautre voluptueusement dans un coït musical ininterrompu.
Mille Monarques lcote@vaguedefond.com
Silly Kissers
Telle la rencontre télégraphiée par les astres des consonances saturées de 80’s bien sucrées et de l’esthétique indie rock déglinguée qui a fait école, les Silly Kissers sont probablement l’un des secrets les mieux gardés de la métropole. Quoique de moins en moins. À la fois brouillonnes et déjantées, les prestations du groupe sèment la fête sur chacune des scènes qu’il foule. Définitivement, nous crêpons nos chignons et joignons le party de ce pas.
Silly Kissers alex@zoo-prod.net
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